El expresionismo de Yasiel Elizagaray toma Roma: «Aliento de Espíritu» llega al Palazzo della Cancelleria
Dieciocho obras del reconocido pintor cubano se exhibirán en la histórica Sala Vasari en un emotivo viaje a la psicología del ser humano.
El Palazzo della Cancelleria (Palacio de la Cancillería Apostólica), famoso por su historia de poder papal, su imponente arquitectura renacentista y sus tesoros artísticos, acogerá a partir del 17 de octubre de 2026 la muestra pictórica «Aliento de Espíritu», del premiado artista cubano Yasiel Elizagaray.
La inauguración se celebrará en la majestuosa Sala Vasari, decorada con grandiosos frescos históricos. La ceremonia estará conducida por el reconocido coleccionista y promotor de arte cubano Eriberto Bettini, quien además funge como curador de la exposición. El evento será presentado por la Dra. Florana Menéndez y contará con la presencia de altas autoridades cubanas y del Vaticano, así como del respetado crítico de arte Luciano Caprile.

Esta exclusiva cita cultural está copatrocinada por la Embajada de Cuba ante la Santa Sede y el Dicasterio para la Cultura y la Educación —organismo que coordina la acción vaticana en los ámbitos de la cultura y la enseñanza en todo el mundo—. Asimismo, cuenta con el respaldo de prestigiosas instituciones y empresas como la Gallería Bettini & Co., el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, el Consejo Nacional de Artes Plásticas (CNAP), Salvatori Cornici y la agencia Sol&Med, entre otros colaboradores. La exposición, que permanecerá abierta al público hasta el 15 de diciembre, se enmarca de forma orgánica en las celebraciones por el Día de la Cultura Cubana, conmemorado cada 20 de octubre.
Elizagaray es un creador sumamente versátil que, desde su graduación en Artes Visuales en 2005, se ha mantenido en una constante experimentación de nuevas técnicas y texturas. Utiliza el expresionismo como la vía definitiva para reflejar la compleja realidad que lo rodea y la condición del ser humano en particular. En esta oportunidad, el pintor deleitará al público romano con 18 obras de su más reciente colección pictórica. En estas piezas según palabras del propio creador conviven sombrías figuras fantasmagóricas
de niños y animales. Son composiciones donde su principal interés radica en resaltar la dimensión psicológica y la carga emotiva del ser humano, por encima de la mera semejanza física.

Desde 2008, Yasiel se ha consolidado como una de las figuras imprescindibles dentro de la escena artística cubana contemporánea, participando en numerosas exposiciones internacionales y cosechando múltiples premios. Su madurez pictórica se evidencia en sus series más recientes. En «Ánimas» (2023), por ejemplo, explora la representación expresionista en rostros desfigurados de niños y adolescentes, insistiendo en una
expresividad que denota la tragedia existencial de los personajes.
Por otra parte, respecto a su aplaudida serie «Aura» (2024), el crítico de arte Hamlet Fernández afirmó: «En las siluetas de las mujeres, Yasiel consigue corporizar visualmente unas figuras desnudas que parecen descomponerse, diluirse, resaltando un drama profundo aunque también hay dignidad, autoaceptación y hasta sensualidad». En efecto, el artista aborda el desnudo femenino integrando marcas de mutilación, secuelas de enfermedades o las cicatrices naturales que dejan el paso de los años. De este modo, expone al espectador a cuerpos disidentes que desafían los rígidos estándares de belleza del siglo XXI.
Actualmente, Yasiel trabaja como artista independiente entre Trinidad y La Habana desde su espacio «Open Studio Elizagaray». Sus obras forman parte de importantes colecciones públicas y privadas a nivel global, incluyendo el Museo de Arte Contemporáneo de las Américas y colecciones de gran renombre como Cernuda Arte en Miami (Florida) y la Bettini Gallery en Vicenza (Italia).

No cabe duda de que la propuesta de Yasiel Elizagaray se concentra en la deconstrucción del retrato clásico mediante una pintura desfigurada, aplicando a sus sujetos un expresionismo cerebral y visceral potenciado por claroscuros dramáticos. Sus piezas resultan singulares análisis psicológicos donde se percibe el eco de grandes maestros de las deformaciones visuales como Francis Bacon, la expresión instintiva de Jean Dubuffet o las desgarradoras «pinturas negras» de Francisco de Goya. Asimismo, dialoga de forma directa con referentes de la vanguardia cubana como Fidelio Ponce y Antonia Eiriz, creadores históricos de atmósferas lúgubres y personajes trágicos.
En conclusión, si Alfredo Sosabravo representa el color radiante, lúdico y alegre de la infancia, Yasiel Elizagaray se sitúa en la orilla opuesta: es el pintor del trauma, de las heridas ocultas de la niñez, y de la soledad y la angustia como condiciones intrínsecas del ser humano. Una cita imprescindible con el arte contemporáneo en la capital italiana.
Breve biografía del curador
Eriberto Bettini es un destacado coleccionista, curador y promotor de arte italiano con una trayectoria de más de tres décadas en el mercado internacional. Fundador de la reconocida Galleria Bettini & Co. en Vicenza, Italia, se ha especializado en el descubrimiento y proyección global de talentos contemporáneos. Durante los últimos años, Bettini ha centrado gran parte de su labor en el estudio y difusión del arte cubano de vanguardia, tendiendo puentes culturales entre el Caribe y Europa. Su experiencia en la gestión de colecciones privadas y su estrecha colaboración con instituciones académicas lo convierten en una de las figuras clave para entender la inserción del expresionismo cubano actual en los circuitos más exclusivos del arte europeo.

